川剧激情经典《白蛇传》
日期:2007-8-7　阅读:　来源:站长

　　蛇化美女，自许人间，这是人类文化中共有的一个爱情悲剧。据说源于古印度，传到西方而成希腊神话，英国济慈据以创作长诗《吕美亚》；流传中国，几经演变，则是若干剧种争相搬演的东方传奇《白蛇传》。为庆祝新中国建立十周年，川剧整理演出该剧，进京献礼，轰动一时。二十世纪八十年代初期，经四川省川剧院恢复重排，首演香港，继又巡回欧洲，东渡扶桑，登陆台北，进京参加首届中国艺术节，皆获盛誉，如今该院以全新的演员阵容，再版川剧激情经典。
川版《白蛇传》起自白娘子挣锁下凡，止于水漫金山，写她从四川的峨眉山修炼得道，杭州西子湖喜咏桃夭，再写到镇江金山寺诀别许仙，天上人间，禅界红尘，如天马行空，率意挥发，既有浪漫情调，又多拼杀场面，精彩迭现，令人美不胜收。吴带御风的“飞天”仙女，伴着五彩祥云点缀佛祖圣殿，十八罗汉、四大金刚与观音三大士，簇拥着高坐莲台的金面佛祖；金山寺里，硕大无朋的巍巍佛像，借鉴西洋油画的透视原理，以棕黄色勾勒出来，显得格外逼真、凝重而庄严，仿佛天庭佛祖，在遥控这场水战。古刹宝藏中为善男信女们膜拜的佛陀世容，成了戏曲舞台上的观赏对象。大腹便便的哼哈二将，巧妙利用了古傩面具；煽风吐火的风火二神，沿袭传统的鬼神脸谱；紫金铙钵六变化身，似从青铜饕餮中幻化而出，呈现出一种神秘怪异的狞厉美。襄助白娘子水漫金山的众水族，在拟人化中翻腾跳跃，矫健轻盈，兴风作浪，裂岸惊涛，威逼法海，势不可挡。五位蚌壳仙子腆肚露臂，水灵鲜活，娇艳妩媚之中张合着硬壳，以盾作矛，击水酣战，直令对手束手就擒。在巨大的、超然的佛法面前，白娘子和小青率领众水族，决不匐伏听命，而是以其渺小的生命，重创貌似神勇的天兵天将。
在白娘子与许仙的爱情纠葛之中，小青是一个鼎足而三的重要人物。一般都把她处理为女性，以奴旦与刀马旦应工；川剧却另辟蹊径，独出新招，将小青设计为亦男亦女的两性人物。他原是一个未成正果的“野仙”，最初心存非分之想，必欲占有白蛇。后经武力一决雌雄，这才男转女身，归顺白蛇。为了成就白娘子与许仙的一段宿缘，甘为奴婢，随侍左右。船舟借伞，巧作冰媒，旁敲侧击，语意双关，硬把这对情侣捏合在一起。法海暗中派遣蛤蟆变化的王道陵（这也是川剧中独有的一个跳梁小丑），在许仙近前挑拨离间，搬弄是非，小青还作男身，愤而将其吊打一顿，悲剧中又见一个喜剧场面。
当然，最精彩莫过于最末一场，主仆二人，一女一男，生死相顾，向法海宣战。戏中由于结缘芭蕾，贯通中西，妍雅绝伦，频获彩声：驾舟途中，白娘子手持船浆，站在小青腿上，远眺金山，按捺不住心中的焦急与怨恨。主仆弃舟登岸，小青叫寺拍门，“挂颈站腿”的双人造型，剖示出白娘子寻找许仙的急迫心情。哼哈二将与监斋哪吒相继败绩，小青托脚撑腹，举起娘娘，继又托举上肩，巡视庙内，蓦然发现官人隐藏在莲台高处，“独脚站肩”的飞燕造型，渲染出白娘子飞身近前的惊喜神态。在第二个回合中，挫败护法韦驮，“站腿撑腰”的腾空造型，充满蔑视神威、报仇解恨的无限自豪。白娘子有孕在身，难敌紫金铙钵与风火二神。在高举“飞天”的集体造型之中，白娘子双手前伸，亟欲曳住被挟持的许仙，凄厉地频呼：“官人！官人！……”一腔悲愤，袭向全场，给万千观众留下不尽的同情和惋惜。种种双人动作，意在通过托举腾空，摆脱地球的引力，尽可能地延伸四肢，追求一种人体外拓性的空中造型，这就有别于传统戏曲崇尚曲与圆的收聚性形态，又迥异于人们习见的杂技与体操，而更接近于西方芭蕾。无论是白娘子站在小青腿上或肩上，都是顺着跃离地面的动力趋向，以一腿作为支点，在不稳定中求稳定，造成一种富有动律的雕塑美。女主人公也不再是满头珠翠，遍体甲胄，而是逐渐削减穿戴以增强动作的线条，借以突出和强调双手向外部空间伸展的放射感；或是对邪恶势力的斥责与抗争，或是对崇高爱情的向往与追求，较之因袭多年的传统开打，平添一种翱翔凌空、伟岸不屈的飒爽英姿，给人以视觉和心理上极不寻常的审美感受。
素有“中国一绝”的川剧传统变脸特技，当其置诸它所共生的艺术整体之中，而不是人为地从戏中游离出来作为技巧玩弄，观众感受到了紫金铙钵几度变脸的视觉冲击力。铙钵原是佛家化缘的掌上之物，因注入魔法成为一种恐怖的精灵，在降伏“孽妖”的对垒之中，不断地变幻着狰狞可怖的怪异神态以威慑对方。原来，这是法海据以拆散白娘子夫妇的杀手锏，迫使众水族掩护身怀六甲的白娘娘败退断桥，全剧在这里掀起最高潮，留下深深的悬念却戛然而止。